Que la maquinaria de una fábrica pueda tener una vida más allá de esas cuatro paredes es algo generalmente impensable. Excepto para Cabo San Roque que, aprovechando el desmontaje de una línea de producción de una fábrica de galletas, se llevaron parte del material para crear una orquestra mecánica completa. Los pistones, válvulas, poleas, motores y cintas transportadoras y todo aquello que pueda producir los sonidos propios de una fábrica se unen para volver a funcionar con una finalidad totalmente distinta. El funcionamiento irracional de la línea transformará el mundo repetitivo en los diferentes espacios que pueda haber en la cabeza de un operario que se pasa horas y horas delante de la máquina. Ciara Serrano

Se pudieron haber quedado atrapados en las arenas movedizas del hype, pudieron ser otro grupo de indietrónica de copiar y pegar. Pero lo que a These New Puritans les ha hecho quitarse de encima ese pringoso lodo, han sido ellos mismos. Desmarcándose de la new rave de hace un lustro, los de Southend consiguieron amalgamar a parte de sus ilustres influencias (PIL, Daft Punk, Wire, Fall, Cabaret Voltaire o los Birthday Party) en sus dos ineludibles Beat Pyramid y Hidden. Ambos rebosantes del post-punk suburbial y la música disco cósmica que les han hecho entrar por la puerta grande en el selecto club del que forman parte los Foals, Horrors, Klaxons o los Test Icicles. La impureza es su axioma, el nuestro asistir a su ritual. Ox

Brendan Benson es conocido por ser parte –en faceta de co-compositor- de los Raconteurs junto al gran Jack White, pero esta semana se presenta en solitario para defender un repertorio que ha ido creciendo gracias a las múltiples colaboraciones y giras acumuladas. Como cantautor se ha introducido en terrenos como la psicodelia, el rock y el blues con pedigrí y, como les sucede a otros músicos, ponerse a prueba como compositor. Su disco “My old friends” ha sido producido por Gil Norton (Pixies, Foo Figthers) y tiene la maravillosa virtud de sonar atemporal. Si quieres viajar en el tiempo escribenos y consigue una invitación doble. RJ

Josh Rouse es uno de mis cantautores preferidos, con esa voz que parece que nunca ha roto un plato, que aunque cante cosas tristes parece que siempre te da buen rollo. ¿Quién no recuerda ese “Love vibration”, banda sonora de algunos de nosotros en el inicio de una historia de amor? Desde que se mudó a Valencia ha desarrollado, además, una vertiente pseudolatina que salpica un nuevo trabajo a la altura de “1972” o “Nashville” . También se empieza a atrever con el castellano en su nuevo álbum, un castellano que se asemeja al de Johnatan Richman (cosa que no dice mucho a su favor, la verdad). “El Turista”, es un pequeño homenaje a su ciudad de acogida, a la tierra que ha visto nacer a su hijo y dónde ha echado raíces. M.Marco

Shearwater son una banda marcada por la perdida y la fatalidad. A partir de estos dos conceptos se diluye la puesta en escena de este complejo grupo. Digo complejo porque su música no es de esas que sirven como fondo mientras haces algo, te obligan a escucharlos, y porque la voz del líder y compositor puede ser algo impostada y engolada de más sino dejas que te cale dentro. Vamos que no entran a la primera pero luego tienen temas que te dejan sin aire. Os dejo con este tema llamado seventy-four, seventy-five para que os hagáis una idea de lo que hablo. Además me da la impresión que su directo, para mi este domingo será la primera vez, logrará silenciar alguna que otra voz molesta, de esas que están delante de ti en cualquier concierto al que vayas. Asier Avila

Dicen que Dios los cría y ellos se juntan. Pero esta vez no fue Dios, sino la playa. Concretamente la de Pianc, en Cadaqués. Era obvio que su música no podía salir de la meditación trascendental. Su pop es pagano y hedonista, hace dar grititos a las chicas (a Carol y Laura les gustan las onomatopeyas), e invade pies ajenos sin contemplaciones. Cuando mira hacia el punk tiene un aire constructivista, cuando el saxo ondula navega hacia el soul. Su fórmula no es facilona, pero sí eficaz. El viernes los Le Pianc celebran que llevan cinco años juntos e invitan a sus amigos a unirse a ellos en el escenario. Entre los fieles están desde los Veracruz a Euripidis and his Tragedies, pasando por Nisei, J. Irizar o Internet 2. María Lavilla

Han tardado pero quizás así han confirmado aquello de que lo bueno se hace esperar. Egon Soda ha sido desde hace años –doce exactamente- el grupo de músicos sobradamente conocidos por pertenecer a otras bandas del underground barcelonés, pero sin duda lo que consigue crear una especial expectativa es que es el grupo de cabecera Ricky Falkner, productor de bandas como Love of Lesbian, Standstill y Sidonie. Su disco, grabado en su hogar musical habitualInfusiones Musicales, ha despojado de anteriores producciones más complejas, en favor de un sonido más crudo y esencial. Once temas que beben de tantas influencias acumuladas y destiladas que ya conforman un lenguaje propio. Comparten cartel con Inspira. RJ

Tras abandonar Standstill en el 2005, Elías Egido decidió ahondar más en su interés por el jazz, por la música experimental y por la electrónica y de ahí surgió su nuevo proyecto, Eh! Eh! es una opción personal, pero que ha sabido rodearse de grandes colaboradores para entrar en un estudio de grabación y parir “36 de 48”, una colección de canciones que podrían ilustrar perfectamente una película. A modo de banda sonora se suceden los acordes del disco que nos pueden llegar a recordar a esa otra irrupción patria en el cine como fue el “Score” de Manta Ray. En directo, esperamos ver una banda completa con más de diez miembros y que el pasado hardcore de Elías sirva para que la intensidad de la noche sea memorable. M.Marco